去年十月，墨畫(huà)布上肖像使用人工智能在佳士得售出創(chuàng )建紐約：第一AI-產(chǎn)生的藝術(shù)作品由一個(gè)主要的拍賣(mài)行提供。估計為7,000美元至10,000美元。它的價(jià)格為432,500美元。雖然“它是藝術(shù)嗎?”的爭論可能會(huì )如同圍繞攝影一樣，但這次拍賣(mài)會(huì )讓人工智能產(chǎn)生的繪畫(huà)，雕塑和屏幕作品成為新的藝術(shù)媒介。人工智能本身就是一種新的媒介 - 人類(lèi)干預形成的媒介，而不是擁有自己的創(chuàng )造性沖動(dòng)或創(chuàng )造工具的自主存在。這不是藝術(shù)的死胡同; 世界上一些最大的藝術(shù)家在他們的作品中使用AI，領(lǐng)導畫(huà)廊 正在給它提供墻面空間 - 早期采用者正在成為開(kāi)拓者的收藏家。
由法國集體Obvious 參與拍賣(mài)的作品Edmond de Belamy，由Christie's的印刷品和倍數國際負責人Richard Lloyd發(fā)起。。“我被它看起來(lái) - 最初至少 - 成為'人'藝術(shù)家的作品這一事實(shí)所吸引。我們認為重要的是人們首次拍攝人工智能藝術(shù)作品時(shí)沒(méi)有先入之見(jiàn)，“他說(shuō)，并解釋說(shuō)觀(guān)眾可以在他們意識到它是如何創(chuàng )作之前判斷他們是否喜歡它。這幅肖像是通過(guò)喂一臺計算機或“深度神經(jīng)網(wǎng)絡(luò )”制作的，有15,000張參考肖像。然后訓練AI以識別肖像是什么并使用算法創(chuàng )建自己的肖像。結果是一個(gè)名為L(cháng)a Famille de Belamy的系列，用鍍金木框架在畫(huà)布上噴墨打印，用所用算法的公式簽名。其余三件可從Obvious購買(mǎi)。
但是明顯不是來(lái)自視覺(jué)藝術(shù)背景，這讓許多使用AI，數據，編碼和算法的藝術(shù)家感到沮喪。這些藝術(shù)家如何使用AI創(chuàng )作作品的方式多種多樣。實(shí)驗性的紐約多媒體藝術(shù)家Addie Wagenknecht(價(jià)格要求)在Yves Klein的Anthropométries上播放人工智能輔助繪畫(huà) - 她用一種算法編寫(xiě)一個(gè)機器人來(lái)繪制畫(huà)布，但在其通道中傾斜裸體以阻擋它 - 而數字藝術(shù)家開(kāi)創(chuàng )性的多渠道安裝集體JODI(工作從4,500英鎊起)訓練計算機玩耍和交叉。將他們聯(lián)合起來(lái)的是對AI的自我意識探索和批判性檢查，其潛力和局限性，以及人類(lèi)創(chuàng )造力與機器或算法的融合。在這方面，它與傳統技術(shù)驅動(dòng)的藝術(shù)品有很大不同。
一些最早的基于屏幕的AI藝術(shù)的例子是使用DeepDream創(chuàng )建的 - 這是一個(gè)由Google工程師Alexander Mordvintsev設計并于2015年向公眾開(kāi)放的計算機視覺(jué)程序 - 它使用神經(jīng)網(wǎng)絡(luò )創(chuàng )建令人不安的色彩飽和的迷幻圖像重新解釋。“這種媒體傳達了整個(gè)能源系統的圖像，數據和參考，”洛杉磯畫(huà)廊Nicodim的創(chuàng )意總監Aaron Moulton說(shuō)道，其中包括使用DeepDream在多個(gè)節目中的作品 - 包括Alexander Reben的基于屏幕的作品(來(lái)自$ 5,000)。
人工智能藝術(shù)的最新進(jìn)展經(jīng)常使用GAN或生成對抗網(wǎng)絡(luò )(這是Obvious'肖像背后的媒介)。這些神經(jīng)網(wǎng)絡(luò )基本上模仿大腦中的神經(jīng)元和突觸，模仿人類(lèi)如何識別和重建圖像，音樂(lè )，語(yǔ)音和散文。采取閉環(huán)這是英國藝術(shù)家Jake Elwes創(chuàng )作的作品(基于屏幕的作品，售價(jià)約1500英鎊)，其中兩個(gè)AI玩視覺(jué)乒乓球。一個(gè)顯示圖像，另一個(gè)描述寫(xiě)在屏幕上的文字中的圖像。第一個(gè)然后試圖說(shuō)明書(shū)面描述。Elwes不僅使用人工智能作為媒介，而且還批評其能力。GAN本質(zhì)上是算法，它們提供了大量的圖像數據集，從中可以了解某些特征，然后能夠做出自己的結論或創(chuàng )作。到目前為止，藝術(shù)家大多使用它來(lái)制作基于屏幕的作品，但視聽(tīng)作品，雕塑和繪畫(huà)也在不斷涌現 - 尤其是Wagenknecht和德國數字藝術(shù)家Mario Klingemann，他是Google Arts&Culture的藝術(shù)家，虛擬博物館 網(wǎng)絡(luò )項目。
超級策展人漢斯·烏爾里希·奧布里斯特(Hans Ulrich Obrist)幫助將人工智能作為蛇形畫(huà)廊(Serpentine Galleries)編程的核心，他是藝術(shù)總監。在他們網(wǎng)站的數字委托之后，AI最近出現在美國模擬藝術(shù)家Ian Cheng和法國多媒體藝術(shù)偶像Pierre Huyghe的節目中，并且可以在即將到來(lái)的節目中看到德國作家，藝術(shù)家和電影制片人Hito Steyerl(3月6日開(kāi)幕) 。“我希望 在類(lèi)似時(shí)代的展覽會(huì )像生物一樣，”他說(shuō)。對于奧布里斯特來(lái)說(shuō)，人工智能的作品不斷發(fā)展和質(zhì)疑自己幫助“藝術(shù)使隱形可見(jiàn)”，他說(shuō)，馬爾塞杜尚說(shuō)。
Huyghe的Serpentine展覽(版本從15,000英鎊起)是一個(gè)不斷演變過(guò)程中展示的完美典范。Huyghe的實(shí)踐長(cháng)期以來(lái)一直在探索藝術(shù)作為一個(gè)生態(tài)系統的觀(guān)念 - 正如他所說(shuō)的那樣，“藝術(shù)與外部元素相互作用，這些元素在工作中繼續存在時(shí)具有未知或不可預測的影響”。他的目標是“消除或使自我遠離意圖，或對事物外觀(guān)的任何控制”，他的作品涉及他周?chē)澜绲母鞣N元素，“給予不可預測性，漠不關(guān)心和偶然性”。在UUmwelt在Serpentine，Huyghe對AI是如何“能夠在更大的復雜系統中運行，反應和適應的另一個(gè)動(dòng)態(tài)主角”感興趣。他的多方面項目，涉及屏幕，傳感器和蒼蠅 - 看到觀(guān)眾在觀(guān)看計算機試圖解讀人類(lèi)理解過(guò)程。換句話(huà)說(shuō)，他們試圖破譯人工智能，而人工智能試圖破譯他們。
Serpentine并不是唯一一個(gè)為AI藝術(shù)品提供重要平臺的機構。在V&A有一個(gè) 人工智能去年顯示，和紐約現代藝術(shù)博物館舉行的一個(gè)研究與發(fā)展沙龍稱(chēng)為AI -人工缺憾。倫敦巴比肯藝術(shù)中心2019年藝術(shù)項目Life Rewired的亮點(diǎn)是一個(gè)名為“ AI：Human Than Human”的展覽。
AI藝術(shù)吸引了一種新的收藏家 - 通常來(lái)自科技行業(yè)。去年夏天，新德里的當代畫(huà)廊Nature Morte參加了Gradient Descent展覽，該展覽由人工智能“與七位國際藝術(shù)家合作”創(chuàng )作的屏幕和印刷作品，很快將前往班加羅爾。那些購買(mǎi)作品的人是長(cháng)期藝術(shù)愛(ài)好者和來(lái)自科技界的新收藏家的混合體，“他們開(kāi)始欣賞他們的世界如何與藝術(shù)相交”，聯(lián)合策展人Karthik Kalyanaraman說(shuō)。該節目包括英國藝術(shù)家Anna Ridler的作品(用于教授算法的訓練集元素為300美元，視頻片段為2,000美元)，他們創(chuàng )建了自己的手繪數據集來(lái)為AI提供信息。在Mosaic病毒中(將在Barbican展出)，Ridler使用人工智能制作一個(gè)以屏幕為基礎的作品，將今天對加密貨幣的關(guān)注與1630年代的郁金香狂熱聯(lián)系起來(lái)。在這里，GAN生成一系列郁金香圖像，其花瓣條紋的活力(17世紀非常需要的特征，以及影響花朵價(jià)格的特征)由比特幣的波動(dòng)值控制。“我想從歷史上兩個(gè)截然不同但又驚人相似的時(shí)刻，圍繞資本主義，價(jià)值以及投機的有形和無(wú)形性質(zhì)共同思考，”里德勒說(shuō)。
作曲家漢普斯·林德沃爾(Hanmpus Lindwall)是收集當代數字藝術(shù)(包括人工智能藝術(shù)品)的聲音倡導者。“我收集他們是因為我喜歡這些內容，而不是因為他們的技術(shù)，”Lindwall說(shuō)道，他擁有Evan Roth的在線(xiàn)數字動(dòng)畫(huà)作品，移動(dòng)Petra Cortright的flash作品和JODI的網(wǎng)絡(luò )作品，他免費展示互聯(lián)網(wǎng)，以及他家中的屏幕。當涉及到經(jīng)常涉及的保護和技術(shù)進(jìn)步的話(huà)題時(shí)，他是不受干擾的。“人們可以輕松地從數字藝術(shù)保護專(zhuān)家那里獲得幫助，”他說(shuō)，由Ben Fino-Radin創(chuàng )立的名為Small Data Industries的名稱(chēng)。
但是那些開(kāi)始擁有自己生命的人工智能藝術(shù)品呢?在Cheng的去年春天的Serpentine秀中，他的基于屏幕的安裝BOB(一個(gè)動(dòng)畫(huà)的AI頭腦)隨著(zhù)他們的期望成長(cháng)，移動(dòng)并與觀(guān)眾互動(dòng)。有時(shí)它選擇不參與，或開(kāi)始傾向于超出藝術(shù)家設定的參數的決定。正如Cheng所說(shuō)的AI藝術(shù)品的軌跡：“它會(huì )變得更加怪異 - 而且更有趣。”
